祝福は傷口を伝っていく

クマ財団の活動支援生11名にクマ財団ギャラリーを自由に利用する機会を提供し、自身の創作のプレゼンテーションを行うシリーズ企画「KUMA selection2024」。その最終回となる第11弾として、アーティスト・沖田愛有美による個展『祝福は傷口を伝っていく』を9月26日(木)〜9月30日(月)の5日間開催します。

【STATEMENT】
沖田愛有美は、漆の生育圏をもつ東アジアや東南アジアに発展した漆の絵画を独自の視点で再解釈します。ベトナムのソン・マイ(sơn mài)、中国の漆画(qī huà)として知られるこれらの芸術形式は、日本では絵画と工芸の境界に位置するがゆえに定着することはありませんでした。しかし沖田はこの二重性にこそ可能性を見出し、視覚と触覚、目と手の芸術の再会ともいうべき領域の結節点を探求してきました。近年は、植物としての漆のあり方に立ち返ることで、人間と自然環境との連続性へと関心を広げています。

本展では、樹皮を傷つけ採取される漆を血の一滴に例え、研ぎと描画を繰り返す中で自律的な変化を見せる漆の工程を「感情を持った人間と対峙しているかのようだ」と述べる沖田が、漆を共同制作者に位置付けることで制作した一連の作品を発表します。

1994年岡山県生まれ。石川県を拠点に活動し、漆をメディウムとした絵画制作を行う。18年金沢美術工芸大学油画専攻卒業、20年同大学工芸専攻修士課程修了、24年同大学博士後期課程美術研究領域（絵画）修了。16年と24年には清華大学美術学院（中国・北京）へ交換留学生として派遣。樹液である漆を介した制作は、「植物－技術－文化」の複数の位相を持ち自然と人間をつなぐ“漆”との共同制作に位置付けられる。人間と非人間の境界を超え、種々が複雑に絡み合う自然界の様子を描いている。近年の個展に「洞穴の暗がりに息づくもののために」（北千住BUoY、東京、2024）、「結露する森」（galleria PONTE、石川、2022）、「てのひらを掠めるもの」（金沢市安江金箔工芸館、石川、2022）、「漆画 呼吸を続ける」（勝山文化往来館ひしお、岡山、2019） 。主な受賞歴に、第38回瀧富士国際美術賞優秀賞（2017）、佐藤国際文化育英財団30期奨学生（2020）などがある。

Instagram: https://www.instagram.com/ayumi.okita

沖田愛有美のインタビュー記事はこちら｜https://kuma-foundation.org/news/10393/

【クリエイターコメント】
漆の絵では、表面の光沢や磨かれた鏡面の反射、透明感を帯びた色彩層、混ぜ合わされた土や金属粉の素材感が、描かれたイメージと共に目に飛び込んできます。そこではしばしばイメージが覆い隠す、絵画の肉体としての“ものそのものの存在”が強調されます。私は漆を介して人為的なものの背後にある非人間的な存在に注意を払うようになりました。クマ財団の支援を受けた2024年1月の展示では、気配に感覚を開く場として会場を暗い洞穴に見立てましたが、今回の展示では材料と制作者との間で交わされる傷の交換にを手掛かりに、人ならざるものとの繋がりについて考えたいと思います。